La Chose effroyable dans l’oreille de V

La Chose effroyable dans l’oreille de V

"JAM SESSION"
Musical theatre with 6 actors and 1 goose in a labyrinth

In La Chose effroyable physical expression is focused on the tensions of the flesh, the contradictions and rifts of the mind. As in an anatomy lesson, the human being, pathetic and ludicrous, grandiose and ridiculous, is sliced open to better understand its mechanisms. Everyday aberrations, obsessions, physical or verbal tics, these small things that are so real, so ordinary, so trivial that they rarely have their place on stage, are scrutinised under the microscope. They are used as a scenic language and are then transmuted. Imperfection becomes discourse; incoherence, articulation; detail, essential. Dissected in this way, the body becomes a polyphonic study of the relationships created between the performers, generating tensions. The effects are studied in an almost entomological manner. The contradictions manifest themselves in movement or action. Animality emerges, expressing the gulf between human desires and their frustration, between dreams and their disappointment. Thus an imaginary language invents itself, made up of songs, words and silences of equal insignificance, of demented actions, of incoherent gestures and of irrational endeavours. As in jazz, the actors use their intuition to construct the theatrical material.

CREDITS

Concept and direction: Ingrid von Wantoch Rekowski
Set design: Alwyne de Dardel
Costumes: Christophe Pidré
Lighting: Daniel Lévy
Actors: Marc Bodnar, Geoffrey Carey, Caroline Chaniolleau, Corinne Frimas, Luc Schillinger, Violaine Schwartz
Production: T&M-Nanterre, Marstall-Bayerisches Staatstheater Munich, Le Maillon Strasbourg, Le Hebbel Theater Berlin supported by Spedidam

PRESS

Une pièce décalée et surprenante, un fabuleux travail sur le geste et le son.

Vivre à Nanterre, Culture, 18/10/99

Chœur théâtralo-musical insolite autant que burlesque, et très poignant.

DNA, Antoine Wicke, 03/02/00

Quoi qu’elle fasse, Ingrid enflamme son public et réveille les polémiques.

Polystyrène,  Isabelle Delépine, 01/00

Ein Repertoire von Gesten und Bewegungen wird exponiert, variiert, durchläuft Modulationen, Sequenzen, gelegentlich eine Solokadenz. Gewissermassen bekommt der Zuschauer eine sechsstimmiges Theaterstück vorgeführt. Ein kammermusikalisches Requisitentableau, eine Etude der Intimität.

Berliner Zeitung , Klaus Georg Koch, 14/01/00

(…) einen phantastischen Kosmos, dem man noch nachsinnt, wenn es bereits dunkel geworden ist. Die Arbeit wirkt wie ein Zauber. Für eine Stunde hat man in eine völlig fremde, irreale Welt geschaut, von der man nichts wusste und die kennengelernt zu haben, eine Freude war. Es ist bemerkenswert, wie die 30 Jahre junge Regisseurin die sechs Profi-Schauspieler gegen den Strich gebürstet hat, ihnen Anstrengungen abverlangt, die absurd erscheinen und gerade deshalb zu dieser wunderbaren Verwirrung führen.

Klassik zum Frühstück, Claudia Henne 13/01/00

IvWR gehört zu den Hoffnungsvollen Nachwuchsregisseurinnen der experimentellen Theater/Musik-Szene. Mit Vorliebe bewegt si sich an den Rändern der Theaterarbeit, wo sich Gestik, zeichenhafte Laut-Worte und musikalische Formstruktur grenzüberschreitend die Hand reichen.

Süddeutsche Zeitung, Reinhard Schulz, 18/01/00

Un chœur stupéfiant, l’opéra sort de ses gonds.

Les spectacles d’IvWR, en tout cas, ne laissent pas indifférents.

Mouvement, 10-12/99

DATES/VENUES
2000 - Le Maillon Strasbourg - FR
2000 - Hebbel Theater Berlin - DE
2000 - Marstall München - DE
1999 - T & M Nanterre - FR
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  • Theatre